Wszystkie informacje o zajęciach

1) Bo to najprostszy sposób na to, żeby naprawdę i na zawsze pokochać i język polski, i samo pisanie.
 
2) Tworząc scenariusz, Twoje dziecko nauczy się pisać rzeczy przydatne w każdej szkole: streszczenia, charakterystyki postaci, opisy przyrody, dialogi, a nawet rozprawki.
 
3) Pisanie scenariuszy wyjątkowo skutecznie rozwija też wyobraźnię (plastyczną i językową). Powód jest prosty: trzeba mieć najpierw w głowie to, co potem zostanie przeniesione na ekran 🙂
 
4) Pisanie scenariuszy to wreszcie doskonały wstęp do pisania opowiadań, bajek, powieści i innych form, ponieważ uczy tworzenia właściwej struktury treści.
 
5) Ale najlepsze w tym wszystkim jest to, że pisanie scenariuszy jest zajęciem, z którym poradzi sobie praktycznie każde dziecko.
 

0. Deep work, czyli tzw. praca głęboka.
 
Skupienie się na jednej czynności przez co najmniej 10 minut (ciekawostka: niektórzy moi uczniowie potrafią spędzać nad jedną lekcją o wiele więcej czasu i robią to prawdziwą z przyjemnością 🙂
 
Ktoś kiedyś powiedział, że praca głęboka będzie najcenniejszą umiejętnością ludzi w XXI wieku. Jestem absolutnie przekonany, że to prawda. Zresztą, nie stworzyłbym tych zajęć, gdybym sam nie wdrożył deep work u siebie.
 
 
1. Nauka „myślenia przez pisanie”.
 
To prosta technika, dzięki której sam rozwinąłem swoją kreatywność w sposób wręcz niewyobrażalny.
 
 
2. Nauka systematyczności („trening czyni mistrza”).
 
Kiedy Twoje dziecko zobaczy, jak wiele może osiągnąć dzięki systematycznemu wysiłkowi (nawet 5-minutowemu), jego poczucie własnej wartości poszybuje w kosmos. I ta lekcja zostanie mu na całe życie!
 
 
3. Nauka kreatywnego rozwiązywania problemów (metoda SCAMPER)
 
 
4. Pisanie charakterystyki postaci (tworzenie bohaterów)
 
 
5. Pisanie streszczenia (+ opowiadania)
 
 
6. Pisanie dialogów
 
 
7. Tworzenie opisów scen (opisów miejsc i przyrody)
 
 
8. Tworzenie struktury filmu (powieści, opowiadania itp.)
 
 
9. Zasada show, don’t tell (pokazuj, nie opisuj)
 
 
10. Przykuwanie uwagi widza/czytelnika na samym wstępie historii
 
 
11. Tworzenie satysfakcjonujących zakończeń historii
 
 
12. Tworzenie haseł reklamowych (reklamowania swojej twórczości jednym zdaniem)
 
 
13. Konstruowanie ciekawych historii z niczego
 

Tydzień pierwszy: KTO, GDZIE I KIEDY

Dzień 1: pomysły na miejsce i czas akcji
 
Dzień 2: bohater pierwszoplanowy – charakterystyka postaci
 
Dzień 3: przeciwnik – charakterystyka postaci
 
Dzień 4: pozostali bohaterowie – charakterystyka postaci
 
Dzień 5: pragnienia bohaterów – charakterystyka postaci
 

Tydzień drugi: CO SIĘ DZIEJE?

Dzień 1: pierwszy zarys historii
 
Dzień 2: drugi zarys historii
 
Dzień 3: zwroty akcji – nauka zwiększania atrakcyjności historii
 
Dzień 4: nauka pisania planów ramowych i szczegółowych
 
Dzień 5: finalny zarys historii – nauka pisania streszczeń i opowiadań
 

Tydzień trzeci: JAK TO SIĘ DZIEJE?

Dzień 1: opisy scen – nauka tworzenia opisów miejsc, przyrody itp.
 
Dzień 2: pierwsza scena
 
Dzień 3: zasada show, don’t tell
 
Dzień 4: dialogi i monologi
 
Dzień 5: druga scena – nauka tworzenia napięcia w scenie
 

Tydzień czwarty: WSZYSTKO ZMIERZA DO FINAŁU

Dzień 1: scena trzecia – elementy rozprawki
 
Dzień 2: scena czwarta – drugi punkt zwrotny
 
Dzień 3: scena piąta – satysfakcjonujące zakończenie filmu
 
Dzień 4: ostatnie poprawki – nauka wycinania wszystkiego, co zbędne
 
Dzień 5: tytuł filmu + slogan reklamujący film – tworzenie tytułów + nauka pisania haseł reklamowych